「竹内栖鳳と京都画壇」展 ＠講談社野間記念館

　近代日本画壇の三重鎮といえば、横山大観・竹内栖鳳・川合玉堂ということになっているが、今年の野間記念館は、春に大観、夏に栖鳳、秋に玉堂とエースの展覧会を揃えてきている。

　今回はそのうちの夏季展。すなわち竹内栖鳳と京都画壇である。先週から始まったばかり。今週末は、あいにくの雨のせいか、閑散としている。しかしお蔭で、美術館全体がしっとりとした情感をたたえている。　入口のポスターに見られるように↓、４つの展示室には、「京都画壇の精鋭」の作品がギッチリと並んでいる。

　当時の京都画壇を概観すると、竹内栖鳳の画塾からは、上村松園・西山翠嶂・西村五雲・橋本関雪・土田麦僊・小野竹喬・徳岡神泉などが育ち、栖鳳の好敵手と見なされる山元春挙の画塾からは、川村曼舟・小村大雲・梥本一洋などが出ている。これらの京都画壇の画家たちはほとんど文展を足場としており、海外の美術界の動向を取り入れて昭和７年に国画創作協会を作った麦僊や竹喬はむしろ例外的な存在だった。

　第１室のベストは、竹内栖鳳の《古城枩翠》。画像はポスターの下段中央にあるが、少し拡大すると↓のようである。宮城のお濠。石垣の上から垂れた松の大木の黒々した濃い緑が印象的である。小舟は藻刈船とのこと。　上村松園の《惜春の図》（↑ポスター下段左）や狂ったような目つきの《汐汲みの図》もさすがである。堂本印象の《雨後》（↑ポスター下段右）も良かった。

　第２室のベストは、↑ポスターの上段の土田麦僊の四面対の大作、《春》である。この美術館きっての名作で、図録の表紙にもなっている。左幅に白木蓮、右幅に椿といった春の草花が咲き誇る中、画面中央↓には白い梨の花母と子と乳母車が描かれている。聖母子をも想起させる象徴性を有している。　麦僊の《大原女》や《都おどりの宵》↓も良かった。　第３室のお気に入りは、山元春挙の《琵琶湖春色図》、橋本関雪の《梅花谷》、川村曼舟の《東山緑雨》、宇田荻邨の《淀の水車》↓、小野竹喬の《龍峡帰舟》↓↓。　第２室、第４室で驚いたのは、「十二ヶ月図」の乱舞である。野間清治が昭和初期に活躍していた画家100名以上に制作を依頼した6000点を超える色紙の一部である。今回の展示作家は、伊藤小坡・上村松園・山口華楊・上村松篁・福田平八郎・堂本印象・徳岡神泉・榊原紫峰・西村五雲の9名。全部で108枚の色紙がところ狭しと掛けられている。

　花鳥風月を題材としたものが多いが、その中では堂本印象の一月(老松に瀧）・六月（白鷺）・七月（海棠）は黒が効いていて迫力がある。　福田平八郎のものは↓、全体としては美しいが、個別に観るとあまり訴えるものがない。　美人を題材としたものはやはり上村松園↓。中でも五月(藤娘）・十月（落楓）・十二月（降雪）が目立つ。
　休憩室からの庭園の景色も素晴らしく、館蔵作品のビデオも楽しめた。
美術散歩　管理人　とら

　HP