三都の女展（前期） @高崎市タワー美術館

　笠岡市立竹喬美術館、稲沢市荻須美術館、高崎市タワー美術館の共同企画展。東京から一番近い高崎へ観にいってきた。高崎駅西口前の高崎タワービル２１の３階と４階が美術館で、４階から入ることになっている。　明治末期から昭和前期にかけての東京、京都、大阪という三都の女をテーマとした日本画の展覧会であるが、いわゆる「美人画展」ではない。美醜を超えた「女性画展」となっている。　１．東京：　三都のなかでは一番抑制の効いた女性表現となっている。浮世絵の伝統を引き継いだ「粋」という美意識が強いのだろう。お気に入りを数点挙げると、まず柿内青葉の《嫁ぐ人》↓。美しい色彩であるが、着物の紋様は抑え気味である。品の良い昭和の肉筆浮世絵とでもいおうか。　小早川清の《旗亭涼宵》は今回のマイベスト。↓　旗亭とは料亭のこと。中国では酒楼に白旗を立てたことに由来する。絽の着物に透ける襦袢、簾ごしに見える楓など東京の「粋」の表現である。この芸妓らしき女性は、歌手でもあった「市丸」姐さんらしい。　また東京の画にはモダンガールを描いたものが多い。↓は山村耕花の《少女》。短髪の女性の帽子やハンドバックの赤と洋服や靴の白の対照がいかにも都会的。　大林千萬樹の《紅粧》からは執念のような色香が感じられ、関西のデカダンに通じるものがあった。

２．京都：　上村松園の《ほたる》や九条武子の《美人図》のような京都の深い伝統に根ざした技巧的な画もあるが、今回の京都の女の画の中心はなんといっても国画創作協会などの鮮烈なデカダン絵画である。甲斐庄楠音の作品としては《秋心》、《裸婦》↓が出ていた。有名な《横櫛》の広島バージョンは後期の出品となっている。　このような傾向の絵としては、丸岡比呂史の《夏の苑》、稲垣仲静の《太夫》、木村斯光の《花魁》・《清姫》、岡本神草の《骨牌を持てる半裸女》など多数展示されており、毒々しいともいえる妖艶な女性表現は甲斐庄楠音に限らず、この時代の京都の流行であったことを認識した。とくに秦テルオの《血の池》と《渕に佇めば》には驚愕した。これはムンクの画といっても通るような異端である。

３．大阪：　ちょっと崩れた感じの女性が描かれているものが多いが、その中心は北野恒富。悪魔派と呼ばれたこともあるそうだが、《浴後》、《風》、《戯れ》↓などはなんともいえない風情である。　島成園の《上海にて》も良かった。ポスターに使われている中村貞以《待つ宵》の卓球をする舞妓も面白い。
　
　美術館は文字通り百花繚乱であった。後期も観にいきたくなっている。

美術散歩　管理人　とら

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