静かな絵画革命～宮廷画家ベラスケスの実験～＠日曜美術館

これは日曜美術館「静かな絵画革命～宮廷画家ベラスケスの実験～」のメモである。

17世紀スペインの宮廷画家として活躍したベラスケスは、神話や宗教を描いた絵に価値がおかれていた時代に、主に肖像画を描き、革新をもたらした。

この番組は、その技法とは何なのかを探るものだった。

ベラスケスは、後世の名だたる画家に影響を与えている。

印象派の父と呼ばれるマネは、ベラスケスを「画家の中の画家」と称えていることは有名である。

1865年、スペインに旅行したマネは、プラド美術館でベラスケスの《道化師パプリロス》↓を見た。マネは、この画から背景と色彩を単純化すること、前景と後景の区別をなくして、灰色のバックに人物を浮き上がらせる方法を学んだ。この際、マネは「背景は消え去り、この黒装束の生き生きした男を取り巻いているのは空気だ」と言ったとのことである。

マネはこの学習の成果を生かしてオルセー美術館蔵の《笛吹く少年》↓を描いた。
また、前衛芸術の巨匠ピカソは、ベラスケスの名画《ラス・メニーナス》を基に58枚の連作《ラス・メニーナス》を描いた（↓、↓↓）。【参考】ピカソの《ラス・メニーナス》58点全てが所蔵されている「バルセロナのピカソ美術館」を訪れた際の「ホームページ・美術散歩」の記事はこちら。

ルーベンスがマドリードのフェリペ4世の宮殿を訪れて、宮殿に保存されていた神話画を模写していたことは有名である。　　

一方、ベラスケスは、ティツィアーノの《エウロぺの略奪》（↓）のルーベンスの模写画（↓↓）を自分の《アラクネの寓話（織女たち）》プラド美術館蔵 （↓↓↓）に、1657年頃　取り込んでいる。⇒ 参照ブログちなみに《アラクネの寓話》とは、戦いと芸術（技芸）を司る女神パラス・アテナ（ミネルヴァ）と、パラス・アテナの弟子でリディアの娘アラクネとの機織り競争の場面を描いたものである。織り上げた絵柄がパラスの怒りを買い、アラクネはクモに姿を変えられてしまったという神話である。前景の右手に描かれた絶え間なく糸をくり続けている白いブラウスの女性はアラクネ、左手の糸車を回して糸を紡いでいる白いベールの年配女性はパラスである。しかし、ベラスケスはティツィアーノやルーベンスの神話画に影響されることなく、同時代の人物の肖像を描くことに集中していた。

ベラスケスの《フェリペ4世》は、Ｘ線写真を見ると、当初は両手の位置が現状と異なっており、顔つきも細面ではなく、左脚を前に出したものだったが、完成時には細面で、右足を少し前に出したすっきりとした画になっている。ベラスケスの作品は、画面に近づいて見ると、素早い筆の運びで荒々しく描かれたタッチにしか見えないが、少し離れたところから眺めると、写実的な衣服のひだも見える。

ベラスケスの絵画が持つ、このような近代の印象派にも通じる革新的な技法が、マネらの近代の画家を魅了し、ベラスケスを高く評価させたのである。

【参考】東京の上野で開かれている「プラド美術館展」のブログ記事はこちら。

【ゲスト】

漫画家・荒木飛呂彦：「ベラスケスが大好き」

早稲田大学名誉教授・大高保二郎：「スペイン美術史専門」

【司会】小野正嗣：新しい男性司会者　高橋美鈴：以前からの女性アナウンサー

美術散歩　管理人　とら