典雅と奇想 明末清初の中国名画展 第4報 ＠泉屋博古館分館

第Ⅴ章　＜明末四和尚＞

遺民画家の中でも出家して僧籍に入った四人の画家は「四画僧」あるいは「四和尚」と呼ばれている。

1）漸江

漸江（ぜんこう）は、郷里の山・黄山に親しみ、渇筆の輪郭線で対象を描いた。白描風の清澄な画風によって、元の倪瓚の再来ともてはやされた。

・漸江《竹岸蘆浦図巻》清　順治9年（1652）　紙本墨画　泉屋博古館　29渇筆で濃淡二色の墨を使いわけたこの作品には、漸江画の特質が現れている。しかしモチーフの幾何学的な構成や竹葉・蘆葉の単調な筆描にはぎこちなさが認められる。

・漸江《江山無尽図巻》順治18年（1661）紙本墨画淡彩　泉屋博古館　30 黄山の東に源を発する豊谿の風光を描いたものであるが、これは黄山をくまなく踏査してその自然と一体となった漸江の心象風景の投影であるといえる。上述の《竹岸蘆浦図巻》のような角立った輪郭線はあまり見られず、肥痩のある擦筆が主体となっている。

この《江山無尽図巻》では、木の葉は紅葉らしく茶色、松の葉は緑、そして遠くの山は青く塗られている。遠山の向こうに理想郷があるかのように描いているのである。

2）石渓

石渓の最も優れた次の２作品が展示されていた。

・石渓《達磨図巻》清　康煕4年（1665）　紙本墨画淡彩　泉屋博古館　32渇筆を多用する石渓の通常の山水画と異なり、岸壁や蔦葛など全体に水気の多い墨を使って、粗いタッチで描いている。横向きの面壁達磨は禅宗系の達磨図の類型であるが、無精ひげを生やし、顎を突き出し、痩せて飄々とした風貌は、石渓自身を彷彿とさせる。

・石渓《報恩寺図》清　康煕2年（1663）　紙本墨画淡彩　泉屋博古館　31図は、八角九層の「瑠璃塔」が見える報恩寺の伽藍を中心に、長江を背にする「聚宝山」を俯瞰して、実景と虚構とを織り交ぜながら、安定した構図にまとめられている。

3）石濤

黄山を描いた石濤の２作品が並べて展示されていた。

・石濤《黄山八勝図冊》清　17世紀　紙本墨画淡彩　泉屋博古館　40‐7　重文

今期は全八図中の第七図（↓）が出ていた。手前の小峰に描かれた特徴的な枝ぶりの松は黄山名所の「擾龍松」。「山水画を見たら必ず人物を探すと良い」といわれる。その人物がどの方向を向いて、どこへ行こうとしているのか見ると、その人物とともに自分自身が絵の空間に入ることができるからである。（↑）はその好例で、「煉丹台」上に見える石濤一行は雲上の仙人のようである。
　
・石濤《黄山図巻》清　康煕38年（1699）泉屋博古館、42　重文
（↑）図の赤い山は「硃砂峯」。その左には「天都峯」・「玉屏峯」・「蓮華峯」・「蓮蕊峯」が、その右に向って「青鷲峯」・「雲門峯」・「青鸞峯」が描かれている。

「天都峯」を右に眺め「蓮華峯」を左に臨む麓の山道を籠をやる人々が小さく描かれている（↓）。 ・石濤《廬山観瀑図》清　17～18世紀　絹本着色　泉屋博古館　41　重文
この《廬山観瀑図》は石濤の芸術を代表する作品として名高い。

唐代からある青緑山水図では、手前に茶・赤茶、真中に緑、遠くに青を置くというルールがあったが、この画では石濤はそのルールを無視している。

谷を埋めて流れくる雲霧の向こうに、瀑布がかかり、その上の雲を突き破って金色の高峰が聳え立っている。一人の高士は立って「垂直状の瀑布」を眺めており、もう一人の高士は下流に曲がり落ちる「S字状の瀧」を眺めている。二人の高士は独立していて、互いに干渉することがない、
4）八大山人

明の王族出身で出家した八大山人の《安晩帖》は、淡々とした筆致の中に、苦難の末に達した画家の老境をうかがわせる作品である。中国絵画は擬人化が得意ではなかったが、八大山人は早くから擬人化した動物を描いていた。

・八大山人《安晩帖》清　康煕33年（1694）紙本墨画（淡彩）泉屋博古館３7　重文
安晩帖は20図の冊子で、頻回に頁替えする。会場では冊子の１面だけが開かれており、他の図は会場内の映像で見るようになっていた。今回実物が見られた安晩帖の画は《小魚図》（↑）。

・八大山人《書画合璧巻》清　17～18世紀　紙本墨画　泉屋博古館３9広い景色を眺めている二羽の小鳥が描かれている。これはこの図を親しみやすいものにしている。 【書】少年上人号懐素　草書天下称独歩　墨池飛出北溟魚　筆鋒殺尽中山鬼　八月九日天気涼　酒徒詞客満高堂　牋麻絹素排数箱　宣州石研墨色光　吾師酔後倚縄床　須臾尽数千張　飄風驟雨驚颯々　落花飛雪何茫々　起来向壁不停手　一行数大如斗　怳々如聞神鬼驚　時々只見龍蛇走　左盤右蹙如驚電　状同楚漢相・・・

八大山人の書は懐素の草書の力強さを歌う李白の歌を写しており、画は菫其昌・黄公望・菫源という南宋画の系譜から学んでいる。書の懐素、画の黄公望という二人の先人を一図中に踏まえて、自らの世界を創りだしたこの作品はまさに「書画合璧巻」であるといえる。
　
第Ⅵ章＜清初の正統派、四王呉惲＞

個性的な「四画僧」に対して、「四王呉惲」は正統派。

１）四王＝王時敏＋王原祁＋王翬＋王鑑

・王時敏《江山蕭寺図巻》明　崇禎8年（1635）紙本墨画　文化庁　重美「蕭寺」とは寺院のこと。南朝の梁の武帝が蕭子雲に寺の扁額を揮毫させた故事にちなむ。王時敏は董其昌の弟子で、山水画を得意とした。王原祁の祖父。

・王原祁《倣元末四大家山水図》清　17世紀　紙本墨画（淡彩）　京都国立博物館　前期のみ展示。
元末四大家である黄公望・王蒙・呉鎮・倪瓚の山水図に倣ったものであるが、元末四大家の個性を自分なりの表現で描いている。日本にある王原祁の作品の中では一番優れた作品であるといえる。

本図では、乾筆の擦皴を主体に捺染をまじえ、墨色中心ながらも、王原祁画の特色である明るい色彩感覚も示している。具体的には、四幅のうち、右二幅は色を使っていて、左二幅には色は使われていない。その構成は、董其昌の主張する「勢」の表現を重視し、軽快な皴法とあいまって律動感に溢れている。

・王翬《関同晴麓横雲図》清　17世紀　絹本墨画淡彩　個人蔵
秋晴れの一日、切り立った山並みに雲が立ち込めるなか、旅人たちが先を急ぐ。本図では、細かな墨点を重ねた「雨点皺皺」を効果的に使って峻厳な黄土の山肌をあらわしている。

・王翬《倣趙令穣江村平遠図巻》清　康煕51年（1712）京都国立博物館（↑）は部分像で、松樹を擁する家屋に高士が集う近景。江河が中景、山並みが遠景となっている。

ちなみに四王のうちもう一人は「王鑑」の作品は今回出ていなかった。

２）呉惲＝呉歴＋惲寿平

呉歴はイエズス会の宣教師だった。惲寿平は、菫其昌の画風を継承する正統を伝える一方、華麗な没骨着色の花鳥画に新生面を開いた奇想派でもある。

・呉歴《秋景山水図巻》清　康煕32年（1693）紙本着色　泉屋博古館、47　重美この図は、汲古閣の毛晋一族のために、元の王蒙の画法に倣って描いたものであるが、幾層にも重ねて厚みを持たせた土坡や山塊、樹林には明の唐寅との共通性も感じられる。

群青・緑青・代赭を厚く施した彩色は、中国伝統の青緑山水の手法を用いたともいえるが、西洋画の鮮やかな色彩の影響があるかもしれない。

・惲寿平《山水画冊》清　康煕26年（1687）紙本墨画（淡彩）泉屋博古館、44‐9この画冊には十図が納められているが、今期の会場には「第9図」が出ていた。「漁蓑箸笠是何人　蕩舟直上青天去」と画面上部に書かれているように、にわかに天気が悪くなってきた。蓑笠を着けた漁師が小舟に乘っているが、さてどうするのだろうか。　

先人たちのおかげでこのように素晴らしい中国絵画の名品が日本に残った。本当にありがたいことだと思う。

美術散歩　管理人　とら

【参考】
・典雅と奇想　明末清初の中国名画展　第1報　＠泉屋博古館分館
・典雅と奇想　明末清初の中国名画展　第2報　＠泉屋博古館分館
・典雅と奇想　明末清初の中国名画展　第3報　＠泉屋博古館分館
・典雅と奇想　明末清初の中国名画展　第4報　＠泉屋博古館分館