佐藤時啓 光－呼吸 そこにいる、そこにない ＠東京都写真美術館

　広尾の山種美術館からバスで恵比須に移動。少し時間があったので、ガーデンテラスの写真美術館で時間調整することにした。１．光－呼吸　Photo-Respiration：　佐藤氏はカメラの前に広がる風景の中を、夜間は発光するペンライト、日中は太陽光を反射させる鏡を持って歩き、その移動の軌跡をフィルムに線あるいは点として定着させることによって、現実には見えない光を写真上で見えるものとしている。

　実際には、ペンライトを使う夜間は長時間シャッターを開けて撮影し、日中は、レンズにフィルターを付けたカメラに手持ちの鏡を使って太陽光を向け、シャッターの解放時間を長くして撮影している。

　いずれの場合でも、長時間露光であるため、動く人物は写らない。

1-a: From the Sea：

・シリーズ〈光－呼吸〉より《#347 Hattachi》1998年　東京都写真美術館蔵：　画像はチラシ表のビジュアル↑。海ほたるのようだ。よく見ると、この光の斑点の形が円形だったり楕円形だったりして、微妙に異なっている。

1-b: City Scrape：　埋立地の写真がいくつも出ていた。

・シリーズ〈光－呼吸〉より《#22》1988年　作家蔵↓：　光の線が人間の身体のように、あるいは幽霊のように階段を登って行く。・シリーズ〈光－呼吸〉より《#282 Dojunkai Apartmennt》1988年　作家蔵：　庭に描かれた光の線が芝生のよう。画像は"eyes 2014 vol81 p02”参照。

1-c: In the Snow：　雪面が一度明るく感光するので、足跡すなわち影は写らない。

1-d: Trees：　ブナの森の写真がいくつも出ていた。

・シリーズ〈光－呼吸〉より《Shirakami #7》2008年　作家蔵↓：　ブナの樹の根元のの周りに光の斑点が飛ぶ蛍のように写っている。2. Polaroid Works：　通常のフィルムの8x10より小さなポラロイドフィルムは4x5のサイズなので、海外での撮影に便利。

・シリーズ〈Polaroid〉より《via Appia Antica》1991年　作家蔵↓：　結構良く写っている。3. Gleaning Lights：　レンズなしのピンホールカメラ使用。

・シリーズ〈Gleaning Light〉より《The Site 2 Holes》2005年　作家蔵↓：　結構しっかりと写っている。・シリーズ〈Gleaning Light〉より《The Site》2005年　東京都写真美術館蔵：　16枚の写真が8x3=24枚並んでいるが、隣同士は連続して見える。これは24個のピンホールカメラを球体にして360度撮影したもののようだ。画像は"eyes 2014 vol81 p01”参照。

4. Gleaning Lights 2：　レンズ付きの高感度デジタルカメラ使用。

・シリーズ〈Digital Pinholes〉より《Akarenga》 2011年　作家蔵：　横にほそ長い写真。左側にはピントの合った赤レンガ倉庫、右側にはボケた写真。画像は"eyes 2014 vol81 p03-04”参照。

5. Wandering Camera：　車で牽引することのできる「ワンダリングカメラ」と名付けた「カメラ・オブスクラ」を使用。「カメラ・オブスクラ」とは、フェルメールなども使っていた古典的なもので、真っ暗な部屋に針穴を空けると、外の景色が倒立して映しだされることを使った器械だが、「ワンダリングカメラ」は中に人が入れるほど大きいとのことである。

・シリーズ〈Wandering Camera〉より《Kashiwazaki》2002年　作家蔵：　手前には4人の子供たち。アーチの向こうは海。画像は"eyes 2014 vol81 p02”参照。

6. Wandering Camera 2：　テント型のカメラ・オブスクラの地面に写るイメージを8x10のフィルムで記録。

・シリーズ〈Wandering Camera 2 〉より《Musenyama #1》2013年　作家蔵↓：　林の中を光の点が乱舞しているようにも見える。　時間調整のために立ち寄った写真展だったが、予想外の収穫だった。

　とにかく、佐藤時啓氏の斬新な発想は写真に新たな地平を拓いており、その成果は一見の価値がある。お勧めします。

　写真美術館を出てすぐのコンビニで購入した「ばかうけ塩わさび味センベイ」と「爽健美茶」で脱水状態を修正し、次の目的地東京ステーションギャラリーに向かった。

美術散歩　管理人　とら