レーピン展 その1 ＠BUNKAMURA

　この展覧会には、初日に出かけてきた。同じ日に上野でスタートした「ツタンカーメン展」はものすごい混雑だったらしいが、玄人好みのこちらの展覧会は楽に見られ、冷房が効きすぎていて寒いほどである。　先着100名の入場者には絵本作家 立本倫子さん（ｃｏｌｏｂｏｃｋｌｅ）によるクマのマトリョーシカ・ファミリー「トレちゃん・チャコちゃん・コフちゃん」のオリジナルグッズの中の「トレちゃん」クリアファイル↑右。孫に謹呈しよう。

　まずは序章として「わたしとレーピン」という文章を書かせていただきたい。御用とお急ぎの方は、以下の小字箇所を飛ばして下さい。

　1996年4月27日～10月20日、小樽ペテルブルク美術館で開かれた「レーピン〜ロシアの心」展にレーピンの代表作《ヴォルガの船曳き》が20年ぶりで国内公開された。この時には、何とか羽田から小樽へ日帰りして見てきたいと、大分ジタバタしたが、クレージーすぎるという家族の反対にあって、挫折した。その時以来、この《ヴォルガの船曳き》が東京にくる日を待ち望んでいた。　1998年8月に、小樽ペテルブルグ美術館で開かれた「国立ロシア美術館１００年展」↑を見ることができたが、この時には《ヴォルガの船曳き》は出ず（記事はこちら）、旧拓銀を改装していたこの美術館は、経営母体となっていた丸井今井グループが1999年４月に閉館してしまった。

　次に「国立ロシア美術館」の作品を見たのは、2007年4月の「国立ロシア美術館展－ロシア絵画の神髄　＠東京都美術館」だった。　　レーピンの作品としては、、チラシ↑の《何という広がりだ!》、　《リムスキー=コルサコフの肖像》↓の他、妻の兄弟の《試験勉強》、後に妻となる14歳の《ヴェーラ・シェフツォーワの肖像》、外光派の《芝生のベンチにて》、長女《ヴェーラ・レピーナの肖像》、ウクライナ娘《ソフィア・ドラゴミロワの肖像》、光線の描写の巧みな《ニコライ2世とアレクサンドラ・フョードロヴナの結婚式》、《ニコライ2世の肖像》、画家の二番目の妻《作家ナタリア・ノルドマン＝セヴェロアの肖像》のように沢山出ていたが、《ヴォルガの船曳き》は登場しなかった。記事はこちら。　トレチャコフ美術館の作品を見るのは今回が3回目。

　第1回は　1993年4月の「ロシア近代絵画の至宝－トレチャコフ美術館展　＠　東京都美術館 」（その時のＨＰ記事はここ）。　この展覧会に出ていたレーピンの作品は、油彩の《トルコのスルタンに手紙を書くザボロージェのコサック1880》、《夕べの宴》、《懺悔の拒否》、《戸外にて》、《トレチャコフの肖像1901》と水彩の《作家トルストイの肖像1901》、《化学者メンデレーエフの肖像》だった。大多数が今回の展覧会のために来日しているが、今回、《化学者メンデレーエフの肖像》は東京展に出ない。

　2回目のトレチャコフ展は、2009年4月に見た「国立トレチャコフ美術館展　忘れえぬロシア　＠Bunkamura」であるから、それほど時間が経っていない。その時のブログ記事はこちら。　レーピンの作品では、《ピアニスト、ゾフィー・メンターの肖像》（今回も展示）、可愛らしいピンの息子　ユーリーの肖像》↓（今回も展示）、《国家評議員、イワン・ゴムレイキンとニコライ・ゲラルドの肖像》、《コンスタンチン・コンスタンチノーヴィチ大公の肖像》（今回も展示）、《文豪ツルゲーネフの肖像》、《黄金の秋》、印象派作品の《夫人と子供たち　あぜ道にて》↓↓（今回も展示）、《秋の花束》、《劇作家レオニード・アンドレーエフの肖像》の8点だった。　　さて、ここからが今回の展覧会の紹介記事である。

　まずは《自画像》。1887年、43歳の作品である。彼は、1844年、ウクライナに生まれ、イコン画家として稼いだ金を持って、19歳の時にサンクトペテルブルグに上京し、美術アカデミーでの勉強を開始した。1930年、86歳で、フィンランドにおいて逝去するまで、ロシアを代表する写実画家として名声をほしいままにした。　第1章は、　「美術アカデミーと《ヴォルガの船曳き》」

　《ヴォルガの船曳き》は、美術の教科書にも出てくるレーピン初期の大傑作。

　今回出展されているのはその習作である。　これらの習作は「国立ロシア美術館」に所蔵されている完成作とは人物像が大分違っている。例えば、習作↑のパイプを咥えた男は後ろから5番目の目立たない位置に正面を向いて立っているが、この列の中に吸い込まれてしまっている。　これに対して、完成作では↑、このパイプ男を前から3番目に移動し、身長を伸ばし、さらに斜め向きにしている。このパイプを咥えた男の習作↓もあった。この男を加えることによって、それまで没個性にみえた労働者たちにそれぞれの人格が存在していることが浮き彫りにされた。　また、後ろから5番目の位置には、視線を海上に向けた若い男を新しく持ってきて、アクセントとしている。この若者もこの労働者群の多様性を著しく高めている。

　2007年のロシア美術館館長ウラジミール・グーセフ氏の講演では、「《ボルガの船曳き》の労働者は決して抑圧された奴隷階級の男たちではなく、自由人である。賃金をもらっても、すぐに酒に費ってしまって、もとの重労働にもどっていた。レーピンはこのような社会問題の批判をしたのである」ということであった。

　上述の習作は1870年の作品であり、本作は1871年にいったん仕上げられて展覧会に出品されたが、翌年レーピンはヴォルガ河流域を再訪し、この作品に手を加えて、1873年に美術アカデミーで公開されたのである。

　今回の展覧会には、その間、レーピンが制作した別のバリエーション《浅瀬を渡る船曳き》が出展されていた↓。正面に向かってくる船曳きたちは、雷雨の前の背景と一体感をなして描かれている。ここでも、それぞれの人間の個性がしっかりと表現されている。パイプを咥えた男は、完全に横向きで、海を眺めている。　この章には、レーピンの他のアカデミー作品がいくつか出ていた。

　その中の《老女の肖像》は、エルミタージュ美術館所蔵のレンブラントの同名作品の模写。本作にひけをとらない素晴らしい出来栄えである。　美術評論家《ウラジミール・スターソフの肖像》の髭や金鎖の質感は見事。　こういった純粋にアカデミックな肖像画は、テーマとしては労働階級を描いた社会性のある《船曳き》と異なっているが、人間の個性を最大限表現するというベクトルは同一方向であると考えられる。

　第2章以降は、【註】↓を参照してください。

美術散歩　管理人　とら

【註】　その1、その2、その3、その4、その5