所蔵水彩・素描展ー松方コレクションとその後 ＠国立西洋美術館

　西美では開館50周年の記念事業として松方幸次郎に収集を指南した画家フランク･ブラングィン Frank Brangwyn の回顧展が開催されているが、そちらはパスして、ブラングィン展の関連小企画展として開かれている「19－20世紀水彩・素描展」を観てきた。　習作としてあるいは独立作品として制作された水彩・素描作品には、油彩画とは違う味わいがある。紙作品は光や湿度など環境の変化に弱いためあまり展示の機会は多くないのであるが、会場でフラシュなし写真を撮っても良いという期待せぬサービスにも恵まれた。

　わたしの持っている1989年の「国立西洋美術館名作選」に載っているおなじみの作品のうち、アングルの 《ジェニー・ドラヴァレット（？）の肖像》、ゴーギャンの《マルティニック島の情景（対幅）》↓の2点は以前に購入された作品でのようであり、ドガの《背中を拭く女》は梅原龍三郎氏よりの寄贈されたものだが、それ以外のドガの《髪をとかす女》、セザンヌの《水差しとスープ容れ》・《舟にて》↓↓、ギュスターヴ・モローの《聖チェチリア》↓↓↓、ロダンの《立てる女》、藤田嗣治の《自画像》、ピカソの《青い胴着の女》はすべて松方コレクションからのものである。　リストによるとその他のものでもドラクロワの《ヘラクレスとケンタウロス》、《ヘラクレスとネメアの獅子》、セザンヌの《永遠の女性》、メナールの《水浴する女たち習作》、シャヴァンヌ《トレヴーの肖像》、マルタンの《縫い物をする娘》、ロダンの《蛇を巻く男》、ドニの《フィエーゾレの受胎告知のための習作》・《第九交響曲－シャンゼリゼ劇場装飾－のための習作》、シモンの《墓地のブルターニュの女たち》、シュレダの《アラビアの女》、シニャックの《グロワ》・《オンフルール》、《漁船》↓、藤田嗣治の《自画像》は松方コレクションからのものである。　ドゥカンの《律法学者に囲まれたキリスト》は寄贈作品、ターナーのアーレ渓谷（？）》は 山本英子氏よりの寄贈、ミレーの《「四季」連作のための習作：秋》はパリポール・プルテ画廊よりの寄贈、レガメの《日本の日常生活について講演するレガメ》は高橋明也氏よりの寄贈、セガンティーニの《花野に眠る少女》↓は旧松方コレクションの寄託作品である。　美術館の購入作品はモネの《ベリールの海》・《積みわら》、チラシに使われているギュスターヴ・モローの《聖なる象（ペリ）》↓、ルオーの《乳母たち》、マティスの《ピアニスト、アンリ・ジル＝マルシェの肖像》、イルステズの《縫い物をするイーダ》↓↓の6点のみであった。　今回の水彩・素描展のお気に入りは、すぐ上に画像をあげた3作品である。ショート・コメントをつけ加えると、①ギュスターヴ・モロー《聖なる象（ペリ）》には、象に乗った楽人、空を舞う天女、水辺の花々が繊細なタッチで描かれている、②セガンティーニ《花野に眠る少女》は美しく平和な状景、③イルステズ《縫い物をするイーダ-1889頃》は、ハンマースホイの妻となる妹に対する愛情がにじみ出ている。

　そこでこれら3人の画家の画を常設展会場で撮影してきた。まずはギュスターヴ・モローの《ピエタ》と《牢獄のサロメ》。おなじみの画であるが、水彩画を見た後の眼には新鮮に感じられる。　次はセガンティーニの《羊の剪毛》。和やかな田舎の風景である。この画は高そうだが、西美が購入したのだろうか。（註）調べてみると、これも松方コレクションだった。　最後はイルステズ《イーダの肖像-1869》↓。これは評判の良かったハンマースホイ展の後に購入されたものである。ついでにハンマースホイの《ピアノを弾く妻イーダのいる室内-1910》↓↓。　なんとなく暗い画像が続いたので、最後に今回の展覧会とは無関係な明るい2点の画像をアップして〆とする。ブーグローの《少女》↓とデュフィの《モーツアルト》↓↓である。
美術散歩　管理人　とら