ラウル・デュフィ展 ＠三鷹市美術ギャラリー

　デュフィーは、フォーヴの大胆な色彩と奔放な構図を、抒情的な線と透明で豊かな色彩へと高めていった画家である。競馬場・音楽・花・収穫（ポスター↓の《畑の祝祭》参照）などを得意の主題とし、絵画と装飾の両者で自己表現をしている。

　このデュフィーは私の大のお気に入り画家。彼の展覧会では、会場の雰囲気に埋没して、いつも幸せな気分になる。　今回は2006年4月に心斎橋の大丸で見て以来の個展だから3年ぶり。沢山の画がフランスから来ており、レベルも高い。　しかし、出品リストを準備していないのは、きわめて遺憾である。予算上あるいはエコロジー上の問題があるのならば、ネットにpdfファイルでリストを載せるだけで十分である。

　係りの方にお話したら、「上の方に伝えます」というだけの話で頼りない。この後、この展覧会を観にいかれる方は、是非このことを美術館に要求していただきたい。今まで、ブロガーが頑張ってリストがアップされた成功経験もある。

　このようにリストがないので、お気に入り作品を時間をかけてメモしてきた。不完全なものだが、ご参考になれば幸いである。番号はキャプション番号。

・１《セーヌ河岸とノートルダム寺院》↓　1902、油彩、個人蔵：　すっきりとした風景画で、カラフルな干物が目立つ。フォーヴ以前の作品だが、すでにコロリストの片鱗が見てとれる。・２《マルセイユの市場》　1903、油彩、プティ・パレ：　豊かな色彩で画面全体を塗りつぶしている。この作品では輪郭線は不明瞭である。
・４《マルティーグ》　1903、油彩、ズイエム：　深い青と舟の黄色のコントラスト。
・５《自画像》　1904、油彩、ロテヴ：　剃り跡の緑がばら色の肌と異様ともいえる対照となっている。1905年のアンデパン展前年の作品だが、すでにマティス張りのフォーヴ作品である。・９《青い背景のカラーとマムシグサ》　1920、グアッシュ、個人蔵：　生地の図案。
・１４《マルセイユの港のアンフィトリデ（海の女神）》　1925-30、水彩、裸体・舟・海・建物など多様なモチーフが描きこまれている。
・１５《三人の水兵》　1926、グアッシュ、プティ・パレ：　明るい青の背景とやや濃い青の水兵服の対照。
・16《噴水》　1927、油彩、個人蔵：　赤・緑・青・黒のドギツイ色彩のフォーヴ的な氾濫。
・１８《黒い背景の花》　1930、グアッシュ、個人蔵：　生地の図案。
・１９《腰掛の裸婦》　1932、プティ・パレ：　肌色と背景の青の対比。遠近法は無視されている。
・２０《ラングルの風景》　1933、油彩、パリ市近美：　横長の画。黒の輪郭線や灰色が目立っている。
・２１《大きな麦畑》　1933、油彩、ロテヴ：　麦畑と多数の牛。縦横の線が目立つ。多彩だが落ち着いた雰囲気が残った良い画である。
・２３《エプソム競馬場の芝生》　1933、個人蔵：　芝生の薄緑が美しい。
・２５《トルーヴィルのパドック》　1934、水彩、個人蔵：　薄緑の競馬場と空・雲の青の対比。
・２７《ドーヴィルのレガッタ》　1934、油彩、ロデヴ：　横長の画。青が美しく、８艘の舟が整然と描かれている。
・３２《収穫》　1939、油彩、個人蔵：　黄土色の麦・煙・三日月が描き込まれたやや複雑なテーマ。
・３５《ペルピニャンのジャンヌ・ダルク通りのアトリエ》　１９４３、油彩：　窓の内外の二つの空間が描き分けられている
・３６《ボッティチェリによるヴィーナスの誕生》↓　１９４０、油彩、パリ市近美：　形態はともかく、色彩はルネサンスの巨匠に一歩もひけをとらない。
・３９《ディッキー》：　1945、水彩、個人蔵：　可愛い犬が青で描かれている。
・４０《青い五重奏》　1946、油彩、個人蔵：　床の濃い茶色と扉の青藍色とが響きあう。
・４１《バッハへのオマージュ》↓　1946、油彩、ロデヴ：　J.S.BACHと書かれた譜面台を中心に、楽器が手前に、建物や舟が後方に、そして歌う裸身の女性が空を飛んでいる。今回のマイベスト。
・４２《メキシカン・マリンバ・バンド》　1950-52、油彩、個人蔵：　異国情緒があふれている。
・４３《大オーケストラ》↓　1946、油彩、ロデヴ：　デュフィ得意の黄色の音楽会場の俯瞰図。楽器や柵の赤がアクセントになっている。
・４７《レガッタ》　1949、油彩、個人蔵：　中央に海の深い青。右の黄色、左のピンクに引き立てられている。
・４８《五重奏》　1948、油彩、ポーラ：　聴衆が坐っている平土間と音楽室の二つの空間が描き分けられている。・５１《ホンバーガー家の庭》　1950、水彩・グアッシュ、個人蔵：　ベランダから見下ろした庭の薄緑が美しい。
・５２《カーニヴァル（ニースの祝日）》↓　1948、油彩、個人蔵：　街の黄色と海に面した建物の青の対比が美しい。・ヴェネツィアのアルルカン（道化師）》　1952、水彩：　手前に道化師が大きく描かれ、ヴェネツィアの美しい風景はバックに押しやられている。
・６５《電気の精》↓　1953、カラーリトグラフ、おかざき世界子供美術館：　1937年のパリ万博に出された同名の作品（パリ市近美蔵、2X1.2mの260枚のパネル、全体で10ｍX60mの曲面、約110名の学者）の石版画。全部で350枚刷られた。1mX6m、10枚のパネル。　限りなく不透明な人生だからこそ、デュフィの画の透明感が自分の心に抵抗なく入ってくるのかもしれない。

美術散歩　管理人　とら