近代日本の美術 ＠東京国立近代美術館

　近美の平常展（平成20年度第3回所蔵作品展）。2枚エロシェンコの競演を見るためにきたのが、急に時間ができたので、全展示品をゆっくり見ることとした。以下、お気に入りを羅列していくこととする。

Ⅰ－１　文展開設前後
　・下村観山《木の間の秋》・・・近代琳派。五浦の景色。手前が薄暗く向こうが明るく描かれている。　・中村不折《たそがれ》・・・象徴派的な画。　・原田直次郎《騎龍観音》・・・見慣れた作品だが、時間があったのでじっくりと見た。左手に瓶、右手に柳の枝を持っている。

Ⅰ－２　大正のヒューマニズム
　・小茂田青樹《石榴に尾長鳥》・・・華麗な花鳥画。石崎光瑶を想いだした。
　・土田麦僊《島の女》・・・ゆったりとした描き方。抑え目の色彩も好感が持てる。　・徳岡神泉《狂女》・・・一度見たら忘れられない画。Ⅱ－１　都市の中の芸術家　・北脇昇《独活》・・・不思議な形而上絵画。同じ画家の《孤独な終末》も印象的だった。　・クレー《花のテラス》・・・3点のクレーのうちのベスト。明るい色彩が心地よい。　・長谷川利行《タンク街道》・・・激しいタッチと色彩の表現主義絵画。
　・【特集】　新宿中村屋につどった人々ー大正時代の芸術サロン・・・別記。

Ⅱ－２　日本画・洋画の成熟
　・川合玉堂《朝もや》・・・穏やか。
　・川崎小虎《童謡》・・・ナゴミ。　・小杉放菴《青鷺》・・・鷺、石榴、樹の描写が技巧的。　・須田国太郎《書斎》・・・迫力のある画。以前にも観ているが、あらためて感動。書斎の書物や紙くずはともかく、人物の影そしてその向こうに広がる空間はどう解釈するのだろうか。　・藤島武二《麻姑献寿（まこけんじゅ）》・・・異国的な色彩。「孫の手」と関係があるとの説明あり。
Ⅲ　戦時と戦後の美術：　ここには私がフォローしている戦争画がある。
　・山田新一《仁川俘虜収容所に於ける英豪兵の作業》・・・収容所のプラス面だけの画だろうが・・・。山田の戦争画への関わりと悩みは、ここに書かれている。　・鈴木良三《患者護送と救護班の苦心》・・・従軍看護婦の苦労が胸を打つ。慈恵医大に在学したことのある鈴木良三の視線は医療者や患者に向かっている。　・小磯良平《ビルマ独立式典図》・・・大東亜戦争を正当化する意図が隠れているようだ。１９４３年８月１日の独立式典の意義については、こちらを参照されたい。　・藤尾龍四郎《ミトス（群像習作）》・・・ドラクロアのようなロマン主義絵画。背景は中国のようだが、詳細不明。Ⅳ　1950－６０年代の美術
　・杉山寧（左）と高山辰雄（右）の同名の画《穹》の青空の競演が素晴らしかった。　・版画コーナー　山本容子「光の大地」・・・このアーティストは最近、鉄道博物館のステンドグラスや地下鉄副都心線新宿三丁目駅のパブリックアートなどで売り出しているが、これは１９９５－９６年の読売新聞に載った辻邦雄の小説「光の大地」の挿絵。ゴーギャンらの名画のモティーフを散りばめた世界と主人公と思われる女性が生きる現実が交錯する銅板手彩色版画がズラリと並んでいる。　・写真コーナー　東松照明《光る風・沖縄》と《京》の二つのシリーズ。《沖縄》は、占領下、返還後の沖縄の人々の暮らしや文化。　《京》は、神事を通してみた京都の奥深い文化。

Ⅴ　現代美術
　・アルバース《正方形賛歌》
　・柴田敏雄《日本典型》
　・辰野登恵子《UNTITELED 95-9》（↓左）や《UNTITLED94-6》（↓右）など６点・・・この室内で行われたアーティストトークのビデオがあり、理解が深まった。そのキーワードは、「ミニマリズム」、「色と形のイリュージョン」、「内側と外側の空間」、「最小限と最大限のもの」、「連続する事象」、「主体と奥行き」である。（まとめ）　良い展示であった。その割には観客が少ない。これはPRが行き届いていないためである。「近美のお正月」とか「近代美術へ初もうで」などのキャッチフレーズはいかがなものだろうか。スタッフの皆さんは親切で、いろいろお世話になりました。

美術散歩　管理人　とら